上海电影节，诉不尽的电影梦
Shanghai International Film Festival
实地采访 Editor-at-Large 吕欣诺 Maylyn LU 编辑 Rachal艺术的国度里，不分年龄和国界，只有精神上的共鸣。在任何时代，艺术都是一种刚需，电影通过艺术的形式将某种思想传达给人们，它能让人们与自己的现实生活联合在一起，也能让人们暂时脱离现实世界体验灵魂和精神的升华。
一切有灵魂的事物，都是会被人喜欢的，上海也是一样。人们说 ：“北上广容不下肉身，三四线放不下灵魂”，即便如此每天依旧有这么多的人坚守着上海这座城市，这不仅仅是因为它的繁华，更是因为它的灵魂跟很多人有着共鸣。上海是一个东方文化和西方文化相互融合的城市，十里洋场是上海的代名词。随着时间流逝，那些历史名人已经渐渐离我们远去，但是历史沉淀保留下来的人文艺术却已经深入这座城市的骨髓。
上个世纪初的上海已是国际化大都市之一，随着 1843 年上海开埠以来，国内外商贾云集，人口骤增，经济迅速发展，各种西方娱乐活动也开始大量涌入。电影作为一门新兴艺术和文化娱乐形式，随着众多的舶来品传入上海，中国的电影业从上海开始发展。上海是中国电影的摇篮，上世纪三四十年代的上海催生了诸如胡蝶、阮玲玉、周旋等极具影响力的中国第一批著名影星，当时数以百计的电影艺术家涌入上海，在上海生根发芽，开花结果，上海成为了中国电影的发祥之地。
实地采访导演兼制片人韩轶（2012 年金马奖最佳纪录片制片人获得者）和编剧兼导演柯文思（两届奥斯卡最佳纪录短片奖得主）后 , Maylyn LU,Editor-at-Large, 与二位欣悦合影
上海国际电影节作为中国唯一的 A 类电影节到今年已经走到了第二十二届，它不仅是电影人和影迷的光影盛宴，还为中国乃至世界的电影产业起到了推动作用。如果说上海是中国电影的发祥地，那么香港电影便是华语电影的先驱者，香港电影与上海电影出现了中国电影史上最早的一批短片和故事长片 , 中国电影由此发轫。 作为中美影视文化交流的重要项目，“好莱坞直通车”在上海国际电影节中一直占据着举足轻重的位置。时值 2019 年第 22 届上海电影节举办之际，胡润百富作为“好莱坞直通车”的合作伙伴，与美中文化大使李凯文先生携手于6月16日在罗斯福公馆举办了以“面向年轻未来”为主题的夜上海外滩派对，派对上邀请了很多中外影视文化传媒界的重量级人物，并且举行了“未来之星·Future Star”的颁奖礼，助力未来影视人才的挖掘与培养发展。
在上海电影节期间的好莱坞直通车晚宴上，美中文化大使兼世界级音乐教育家李凯文（右）与香港资深电影导演兼配乐大师陈勋奇（左）联袂授予 Maylyn LU 吕欣诺“未来之星·Future Star”大奖
在 21 世纪国际交往愈加频繁的大背景下，文化形象作为一个民族的代表，在跨文化国际的交流中起着举足轻重的作用。随着影视技术的提高，以美国好莱坞影业为代表的电影产业发展迅猛。电影以其得天独厚的精神世界丰富着大家的业余生活，这恰好给不同国家的文化提供了一个极好的展示平台。 这对于中国来说是个机遇也是个挑战。“功夫”在中国文化中有着不可撼动的地位，同时在很多外国人眼中，中国功夫总是变幻莫测且充满了吸引力，中国的功夫电影也更容易被国外观众所接受。中国有着丰富的历史文化底蕴与精神内涵，若电影行业能对中国的文化形象进行有效地包装和输出，汲取像美国好莱坞影片一样的文化出口策略，取长补短，相信在不久的将来就会有如同好莱坞电影一样的文化魅力。 00 后“未来之星·Future Star”吕欣诺 MaylynLU 作为《胡润百富》杂志 Editor-at-Large 在第 22届电影节上采访了几位来自不同领域、不同国家的导演，带大家共同感受电影的繁荣和精神。
陈勋奇介绍
香港资深电影及电视剧导演、监制、演员及动作片演员、音乐家。十五岁拜名作曲家王福龄先生为师，学习电影配乐。陈勋奇的配乐风格不拘一格，几乎能适应各个类型的电影，是真正的配乐大师。代表作
《堕落天使》、《辣椒教室》、《重庆森林》、《东邪西毒》、《一代宗师》陈勋奇作为香港电影界中公认的全才，王家卫自《重庆森林》开始，请陈勋奇出山配乐。此后，《东邪西毒》、《堕落天使》、单中，永远稳坐着 ：陈勋奇，其为王家卫作品做的电影配乐更成为香港电影配乐界不能逾越的经典，影响力在香港电影界无人能出其右，更多次斩获金像、金马最佳配乐提名及桂冠。《胡润百富》：陈导，首先请您介绍一下《美丽战争》这部电影吧。
陈勋奇 ：《美丽战争》这部戏完完全全是讲女性的，影片的本意就是想通过在一群超模身上发生的事情来把女性的坚毅精神表现出来。哪怕是变成一个残疾人她都可以做到残而不废地证明自己的价值，能够始终不放弃，跟着自己的目标去走。
《胡润百富》：大家都知道您是一个功夫巨星，也拍过无数的功夫电影，和很多超级武打明星都有着很深的渊源，那么您有没有带领中国电影走向好莱坞走向世界的这样一个想法和打算呢？
陈勋奇 ：其实拍完这个女性电影以后我的下一个计划就是拍一个真功夫系列的电影，想要通过这个系列的电影把中国的传统功夫发扬光大。因为之前在帮王家卫筹备《一代宗师》时为了更好地了解中国功夫，我带着家卫跑遍了中国的每一个省市去拜访每一个门派的老师傅，在这个过程中我已经跟很多老师傅成为了朋友，我接着下来要拍的就是关于他们的一个系列电影，将他们的事迹和中国功夫如何在他们手里传承下去的拍成影片，将中国功夫通过电影的形式让更多人知道。这个系列非常有意义，我会用我毕生拍武打片的经验来拍他们。我拍武打片刚开始是跟洪金宝学习的，我的第二部电影就是拍他的《败家仔》，《败家仔》是讲元彪、林正英、洪金宝的咏春拳和我的龙形拳对打的，在拍电影的过程中我遇到了很多好的老师包括洪金宝和成龙，在跟这些功夫巨星合作的过程中学习和吸收了很多优秀之处，我现在终于有机会实践出来，就是要拍我的真功夫系列。 他少年得志、才华横溢、无数荣誉加身，参与造就了香港电影最繁华的时代，也经历了它的惨淡没落。香港电影随着这一代电影导演的变老仿佛也在步入暮年，但是对于陈勋奇这样一个将毕生都献给他所热爱的电影的人来说，虽有沮丧难过，但却不能阻挡他依然前进的步伐，注定战无不胜。
《胡润百富》：为什么你的电影取名为Better Angels（善良的天使）？
柯文思 ：这是一个短语 , 源自于美国总统亚伯拉罕·林肯。在内战临近结束的时候 , 他试图把南北两个对立阵营整合到一起，重归于好。他在对南北军队的谈话中说，如果我们要让美国重新从分裂状态走向统一，我们需要召唤我们本性中善良的天使。这是一个很好的象征 , 如同美国和中国之间，两个国家也要探寻自己的内心、抛开分歧、要顺应大趋势 , 来让美国和中国更密切联系在一起。
《胡润百富》：在拍摄电影的六年时间里，你从中收获到了什么？
柯文思 ：我很早就想制作一部关于中国的电影，已经想了将近 40 年。我 1981 年第一次来到中国时，只是一个刚刚大学毕业的年轻人，当时在中国各地旅行的时候我就已经在酝酿着未来的这部电影，所以我一直有做这样一部关于中国纪录片的想法。中国对我来说就像一个新的世界，我可以站在一个不了解中国的英国人的角度去拍摄这部片子。美国与中国这两个国家如此不同，但当你聚焦到一个普通人的身上，才发现我们的需求是一样的，我们都想要一个平静的生活 , 希望下一代比我们有更好的生活。所以我希望用普通人的生活连接起彼此的共同价值。
《胡润百富》：谈到下一代，你为什么选择在中国国际学校与当地学校中比较，而不是用美国学校与中国当地学校做对比？
柯文思 ：是因为其中有一个美国足球教练的角色。电影中就是他工作的学校。我们想展示一下他的生活，就很自然地想到他工作的学校是否可以拍摄，我们并没有想在这些学校中做任何的比较。我想着力展示的是一个美国老师能带给中国孩子不一样的东西，但也许这是中国老师做不到的。当然，也可以把中国的教育方式用在美国孩子上，带来一些美国老师教不会的东西。
柯文思介绍
导演。生于英国，现居加拿大。他从事纪录片和剧情片创作 40 余年，拍摄足迹遍布全世界 80 多个国家，作品多次获得国际电影节大奖，获得 4 次奥斯卡提名，拿到过 2座奥斯卡小金人、16 座艾美奖奖杯。代表作
《 6 号小姐 ：音乐把我拯救》、《你不必去死》、《天堂的囚徒》、《隐藏的士兵》英国纪录片导演柯文思 1981 年第一次来中国，此后亦曾多次来中国工作游玩，亲眼见证了中国的巨变，他曾说 ：“我窥见了一个有悠久发展历史的非凡文明，这些都让我对这个国家和这里的人民产生了深厚的兴趣”。近年来，他将工作重心转向中国，导演了《善良的天使》《盲行者》等中国题材的纪录片，希望能够通过鲜活的中国故事，让世界更好读懂中国。
韩轶介绍
资深制片人，导演，一直致力于中国题材影片的国际合作与发行，参与制作的影片在世界范围内获得了众多奖项。毕业于加拿大卡尔顿大学新闻与传播系，获新闻硕士学位，曾供职于四川电视台和中央电视台英语频道。代表作
《归途列车》《千锤百炼》《盲行者》曾作为制片人参与了多部优秀纪录片的制作 ：阿姆斯特丹电影节最佳纪录片《归途列车》、2012 年台湾金马奖最佳纪录片《千锤百炼》、执导的处女作纪录电影《盲行者》入围第二十一届上海国际电影节金爵奖最佳纪录片，成为华语唯一入围该项奖项的纪录片。这次在全国新上映的纪录片《善良的天使》和两届奥斯卡获奖导演柯文思共同合作完成。《胡润百富》：这个纪录片为什么会花费六年如此长的时间呢？
韩轶 ：其实在《善良的天使》拍摄之初，我们预估影片是能够在 18 个月内完成的，但当我们开始调研寻找人物、故事、拍摄地点的时候，才发现一年半远远是不够的。首先这个话题其实是很难的，你要考虑怎么样用电影的艺术形式在 90 分钟里面讲清楚，让大家坐进来觉得这 90 分钟没有白费，而且影片还要做到能够像感受其他电影一样有一个情感的起伏，有能让观众看到故事感同身受，产生情感上共鸣的力量，这个过程的转化是相当具有挑战的，这也是我们为什么花了六年的主要原因 ；+ 第二个就是除了前期拍摄以外，我们后期的过程也用了比较长的时间，因为要让一个影片能够向观众传达清楚要讲的故事，还要充满趣味，尤其是还要让观众产生情感共鸣，剪辑是非常重要的。
《胡润百富》：您是怎么找到这些人物以及为什么您会选择这些人物来承载这个纪录片的故事？
韩轶 ：这部影片的调研其实花了很长的时间，任何一个纪录片很重要的一部分是在前面的调研，因为纪录片其实还是要像剧情片一样精心去选你需要的角色的。我们这次选角有几个标准，首先我们既然讲中美关系那么所选的人物之间必然跟这两边都要有一定的联系，如果是中国人的话他一定要在美国做点什么事情，反之亦然。另外一点就是他的故事一定要能打动我们，如果我们都没被打动的话，去影院看这个影片的那么多观众怎么可能会被打动呢？
《胡润百富》：在这六年中时局一直在发生着变化，您的整个团队包括您自己有什么成长吗？
韩轶 ：我觉得拍这个片子最重要的是耐心。我们这个片子为什么用了六年的时间就是因为里面有各种各样的因素制约着我们，我们遇到的困难实在是太多了，如果没有耐心和坚定的信念想要坚持下去真的是挺难的。
《胡润百富》：用《浮标》来定义电影的名字有什么特殊的含义吗？
David Maler ：浮标是个象征，也是贯穿整个电影的线索。就像在电影中传达的一样，其实这个浮标带给我们的感觉就是它可以把我们带回家，能够让我们远离困难和危险。
《胡润百富》：您想通过《浮标》这部电影表达什么主题？
David Maler ：这部电影想表达的其中一个很重要的主题就是探索人类之间的矛盾，在一定情况下人类的反应是什么。我很想了解两个完全不同背景、不同年龄的人，当他们同处一室的时候会发生什么，这是整部电影想做的探索。
《胡润百富》：据说您的太太是位演员，彼此间会互相帮助吗？
David Maler ：是的，我们夫妻俩与另外一位合作伙伴共同拥有一个电影制作公司，所以《浮标》的想法其实是受到我太太的启发。我们想制作更多电影，让她的创作有更多自由发挥的空间，我们一家人都是电影工作者。
《胡润百富》：您和太太就电影有交流过吗？她如何评价呢？
David Maler ：首先她非常支持我，这部电影跟之前我们做的内容非常不同，所以整个过程都得到了她的大力支持。说实话这部电影对我们来说是个极大的挑战，因为在我们当地的电影业中，它并不是一个常见的题材。当然，如今已经有越来越多这种类型的独立电影出现了。我觉得是我太太的支持，让我能完全有信心做这部电影。 采访期间，David Maler 表达了他对上海这座城市的看法，他说上海电影节给我带来了很多灵感，整个城市都在支持着电影业，在这里看到上海的每一代人都在以自己的力量支持着电影，我感到非常开心。
